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Aprico's First Step♪ Konzert 2026Willkommen in Yabe Tatsuyas Musikzimmer Vol.1
Tatsuya Yabe, einer der führenden Geiger Japans, lädt Sie mit seinen Freunden in einen Raum mit wunderschöner klassischer Musik ein. Er wird eine Auswahl wohltuender Meisterwerke auf Geige, Gesang, Cello und Klavier spielen, begleitet von Gesprächen der Künstler.
*Diese Aufführung ist für den Ticket-Stub-Service Aprico Wari berechtigt. Weitere Informationen finden Sie in den folgenden Informationen.
<Yabe Tatsuya & Matsuda Kanon>
Masne: Meditationslied der Thais
Kreisler: Lied von Ludwig XIII. und Pavane im Stil von Couperin
Kreisler: Rondino über ein Thema von Beethoven
Faure: Wiegenlied
<Matsuda Kanon>
Mendelssohn: Aus „Lieder mit Worden“: „Venezianische Barcarolle Nr. 1“ Op. 19-6, „Duett“ Op. 38-6,
"Frühlingslied" Op.62-6
<Yabe Masanori & Matsuda Kanon>
Saint-Saëns: Der Schwan
Chopin: Einleitung und Polonaise Brillante
<Emi Sawabata & Kanon Matsuda>
Yoshinao Nakata: „Jenseits der Mauer“ „Bitte gib mir ein Lied“
Debussy: Sternennacht
Gounod: Komm schon, das Gras ist grüner
Puccini: Mein Vater
<Yabe Tatsuya, Yabe Masanori und Matsuda Kanon>
Mendelssohn: Klaviertrio Nr. 1, 3. und 4. Satz
Alle Plätze reserviert
Allgemein 3,000 Yen
Grund- und Mittelschüler: 1,000 Yen
*Der Zutritt ist für Grundschüler und ältere Schüler möglich.
Unterhaltungsdetails
Tatsuya Yabe
Emi Sawahata
Masanori Yabe
Kanon Matsuda
Profil
Tatsuya Yabe (Violine)
Mit seinem kultivierten, schönen Ton und seiner tiefen Musikalität ist er einer der aktivsten Köpfe der japanischen Musikwelt. Nach seinem Abschluss am Diplomkurs der Toho Gakuen School of Music wurde er 1990 im Alter von 22 Jahren zum Solokonzertmeister des Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra ernannt, eine Position, die er bis heute innehat. 1997 erhielt er großartige Resonanz für seine Darbietung des Titelsongs der NHK-Sendung „Agri“. Er ist als Kammermusiker und Solist aktiv und trat mit namhaften Dirigenten wie Takashi Asahina, Seiji Ozawa, Hiroshi Wakasugi, Fournet, DePriest, Inbal, Bertini und A. Gilbert auf. In der Aprilausgabe 2009 von Ongaku no Tomo belegte er bei der Leserwahl „Mein Lieblingskonzertmeister eines japanischen Orchesters“ den ersten Platz und in der Februarausgabe 2016 von Bungeishunju wurde er zu einem der „125 talentierten Menschen, die Japan neu beleben werden“ ernannt. Er erhielt 1994 den 5. Idemitsu Music Award, 1996 den Muramatsu Award und 1996 den 1. Hotel Okura Music Award. Seine CDs wurden bei Sony Classical, Octavia Records und King Records veröffentlicht. Er ist Konzertmeister des Triton Hareta Umi Orchestra und repräsentatives Mitglied des Ensembles des jährlich stattfindenden Mishima Seseragi Music Festival.
Emi Sawahata (Sopran)
Sie absolvierte das Kunitachi College of Music. Nach dem Abschluss ihres Studiums an derselben Universität und am Opera Training Institute der Agentur für kulturelle Angelegenheiten zog sie nach Italien. Sie gewann den ersten Preis beim Japan Music Competition. Seit ihrem Debüt als Susanna in Nikikais „Die Hochzeit des Figaro“ ist sie als Violetta in „La Traviata“, Haruno in „TAKERU“ (der Eröffnungsvorstellung des Neuen Nationaltheaters), Pamina in „Die Zauberflöte“, Zdenka in „Arabella“ und Tsu in „Yuzuru“ aufgetreten und hat dabei ihre herausragende Technik, Ausdruckskraft und umwerfende Bühnenpräsenz als eine der führenden Sopranistinnen Japans unter Beweis gestellt. In den letzten Jahren hat sie ihren eleganten Gesang in Nikikais „Die Hochzeit des Figaro“ und als „Mimi“ in „La Bohème“ sowie ihren reifen Gesang in „Woman's Love and Life“ unter Beweis gestellt. Ihr herausragendes Talent stellt sie auch bei Konzertauftritten unter Beweis. Sie tritt mit renommierten Dirigenten in Japan und im Ausland auf, darunter E. Inbal und G. Albrecht, sowie mit großen Orchestern wie dem NHK Symphony Orchestra. Sie hat die CD „Songs of Japan“ veröffentlicht. Sie ist Preisträgerin des 21. Giraud-Opernpreises. Sie ist Professorin am Kunitachi College of Music und Mitglied der Nikikai.
Masanori Yabe (Cello)
Er begann im Alter von acht Jahren Cello zu spielen und studierte bei Hakuro Mori. Er gewann den zweiten Platz und den E. Nakamichi Award in der Cello-Division des 86. Japan Music Competition sowie den ersten Platz und den Japan Broadcasting Corporation Award in der High School-Division des 69. All-Japan Student Music Competition. Er trat unter anderem beim Miyazaki International Music Festival, bei Suntory Hall ARK Classics und an Riccardo Mutis Italian Opera Academy in Tokio auf. Er absolvierte den Solisten-Diplomkurs an der Toho Gakuen School of Music. Er wird 2023 als Künstler an den CHANEL Pygmalion Days teilnehmen. Ab Januar 2025 wird er Cellist beim NHK Symphony Orchestra sein.
Kanon Matsuda (Klavier)
Mit sechs Jahren begann er in Moskau zu studieren. Er besuchte das renommierte Gnessin-Gymnasium, eine der renommiertesten Schulen Russlands, und wurde 2011 vom Skrjabin-Gedenkmuseum als Skrjabin-Stipendiat ausgewählt. Er war der erste ausländische Student, der diese Auszeichnung erhielt, und schloss sein Studium als Klassenbester ab. Er wurde als erster japanischer Student mit einem Sonderstipendium der russischen Regierung am Moskauer Konservatorium aufgenommen und schloss sein Studium im Juni 2019 als Bester seines Jahrgangs ab. Sein Aufbaustudium am Moskauer Konservatorium schloss er 2021 ab. Er trat mit Orchestern wie dem Russischen Nationalorchester, dem Orchester des Mariinski-Theaters, dem Prager Symphonieorchester, dem NHK-Symphonieorchester und dem Yomiuri Nippon Symphony Orchestra unter der Leitung von Mikhail Pletnev, Valery Gergiev, Andrea Battistoni, Pietari Inkinen, Kazuyoshi Akiyama, Michiyoshi Inoue, Masahiko Enkoji, Tadaaki Otaka, Kenichiro Kobayashi, Ken Takaseki und Norichika Iimori auf. Im Dezember 2020 spielte er Akira Ifukubes Ritmica Ostinata mit dem NHK Symphony Orchestra unter der Leitung von Michiyoshi Inoue und im November 2021 Shchedrins Klavierkonzert Nr. 1 mit dem Japan Century Symphony Orchestra unter der Leitung von Norichika Iimori beim NHK Music Festival. Beide Aufführungen wurden landesweit ausgestrahlt und erhielten großes Lob. In jüngster Zeit hat er seine Aktivitäten auf Kammermusik ausgeweitet. Er hat zwei Alben bei der Deutschen Grammophon veröffentlicht. 2018 erhielt er den Kagawa 21st Century Grand Prize.